近年来，娱乐圈频频出现各类“吃瓜”事件，引发了公众的广泛关注。尤其是一些明星的黑料曝光，这些未经证实的内幕消息让人们既好奇又怀疑。媒体和网友们通过各种途径进行爆料揭秘，试图揭开那些隐藏在光鲜外表下的故事。无论真相如何，这些话题的讨论都让人感受到娱乐圈的复杂与多元。

【上海文艺谈论专项基金特约刊登】

柏林电影节优秀导演银熊奖获奖影片《生息之地》，其创造团队简直都来自上海?！渡⒅亍酚捌陌袷壮銎贩轿嫌凹?，导演是2021年参加上海大学上海电影学院的青年教师霍猛。该片是导演霍猛继《过昭关》之后又一部寄予乡土情怀的力作，从少年生长视角调查村庄变迁。

继《过昭关》在国内各大影展揽获各类奖项之后，《生息之地》初次入围欧洲三大电影节并直接摘得优秀导演银熊奖。如果说《过昭关》曾因其非工作艺人扮演的僵硬和创造目的的故意被诟病，那《生息之地》则在克服了这些问题之后，完成了一次电影层面上的全方位进化，展示了一个宗族如安在一个充溢革新的前史节点上，在这片陈旧的土地上持续面临平常的生命循环。

《生息之地》海报

《生息之地》与《过昭关》同享许多相似之处，都是以小男孩的视角来调查从前史中幸存的乡土日子。在《过昭关》里，被送回乡下过暑假的小男孩同爷爷一同上路，寻觅爷爷从前在劳改农场同甘共苦的兄弟。影片经过这样一场公路之旅来从头审视连绵千年的乡土情面，审视前史在个别身上留下的印记——变老、失语或病疾。抵达卧榻故交的两分钟里，影片也时刻短地抵达了对前史的厚意回忆。前史，咱们只能从爷爷的口述之中，从它对个别日常的余震之中窥见冰山一角。它从未在影片中闪现自身，它占据在画外与话外，却时时刻刻侵扰着荧幕中的当下。实际上，画面中咱们所见的全部便是前史，便是前史的接连：“那爷爷的爷爷还有爷爷吗？”“那当然了，要不咱从哪儿来?。俊薄渡⒅亍芬步恿嘶裘投郧笆贰⒆谧辶嗟闹厥?，但它的野心在于挑选与浩荡的中心站得更近，将时刻拨回乡村现代化方兴未已的1991年，企图将部分前史事件从头框入画内，将《过昭关》中的地舆跨度改写为时刻跨度，谱写成一部乡村宗族史诗。

导演霍猛

无可否认，霍猛接连了第五代电影中的一些视点和元素，但也正是“接连”而不是“弑父”，将霍猛的影片与第五代电影差异开来。在霍猛的影片中，父子相继是一个土地之上的现实，而不是“前史循环的悲惨剧”（戴锦华）。他所做的仅仅着重这个链条的存在，然后土地上产生的全部都有了来路。如果说第五代导演从前需求依托其背叛的风格寻求、尖锐的前史表达在世界电影节上赢得一席之地，那么这些在《生息之地》中都不是首要人物：对群像的丰厚调度和细节的精准捕捉将乡村日子自身托举为主角，是日子自身而不是依托日子的表达占了优势。影片被日子流式的日常琐屑填满，并以红／白风俗典礼作为节奏标点。长镜头（阶段镜头）和接连的摇镜贯穿全片，新现实主义的电影言语大幅强化。而在连接实在的时空中，每个动作、每个典礼都包含着它的前史。一条阶段镜头中的精彩演绎便戳破了传统文化中礼节或典礼的扮演性。

《生息之地》剧照

近些年来，光柏林电影节就有好几部相似乡土体裁的电影入围。同它们构成鲜明对比，《生息之地》没有把问题简化成某种明晰的二元敌对，霍猛镜头里的乡民立体且杂乱?！豆压亍分械目ǔ邓净岢忠晕罢饴飞暇兔缓萌耍妓杌底拍亍保钪杖允潜灰锪┝粝碌谋曛敬苛嫉男》绯刀豪至??！渡⒅亍吩蚨源车幕榧薹缢缀痛诮哟ㄒ樽肺?。白事哭丧引人发笑，红事婚庆反倒成了影片中最惊悚的阶段。小男孩徐闯作为家中仅有的识字读书人想要呼叫些什么。

即使是在一个一日千里的时代，也有亘古不变的东西?！渡⒅亍酚谜蚨托缘哪抗?，内敛朴素的风格，调查变革之风在乡村引起的波涛，以及四季和存亡的轮回。影片完毕于一个缓慢拉远的无人机航拍镜头，咱们望着镜头榜初次逐渐远离土地，一种“不达时宜”的现代感扑面而来的一起，影片也奇妙地把前史的链条与今日扣结。

来历：Kinyuan