深受艺术“苦难”的夏加尔:他用画笔绘就永久诗歌 — 新京报
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受圣创意化的夏加尔,也是受西方彩绘玻璃艺术启迪的立异者。
夏尔·马克是夏加尔彩绘玻璃的制造大师。在此他以富有诗意的笔调回想了画家从彩绘玻璃画到镶嵌画、从镶嵌画到织锦画的“巨大”进程。
《夏加尔:醉心梦境意象的画家》,[法]丹尼尔·马切索 著,周梦罴 译,北京出版社2025年2月版。
夏加尔深受艺术的“苦难”,从极特别的意义上讲他承受了性灵的普世性。假如他谈到爱,不就是指这无垠无涯的国际,既不高也不低,既不左也不右,只遵守天然铺洒的颜色。画家来到巴黎时谈到的那个“自在颜色”,以一种典范性的力气闪现在他的永存之作中。他忧虑在这个体裁中会找到向他供给年代形象的传统,便立刻逾越这一体裁,只提醒他心灵的意象。假如教堂、神殿、犹太人的村庄、歌剧院、音乐厅或会议厅攫住他的心志,让他专心于场所的功用和特征的话,那这都是为了将它们集聚于普世之爱的同一视觉中。相同,他尊重自己著作地点的修建物的风格,他是用一种与爱相结合的方法,而不是用一种合作的方法去完结著作的,以期在修建空间里激起出生命力,而不是只感触到几许学上的智慧。
在这发生永存著作的二十年里,夏加尔轮番,有时则一同停步于这些祈求场所。那里定制的著作按有关人士间的协议用各种方式来体现,如诗篇、音乐和舞蹈。这样他作为一般人和作为艺术家,在各工地间奔走。
从1954年起,夏加尔依据从1948年就开端构思的方案,画成了十七幅大型油画:《圣经信息》。这些著作成了本馆和本次画展的中心部分。这些巨大岩画好像配以版画插图的《圣经》相同,出现了诸族长和诸先知者的形象。这些形象日后又在彩绘玻璃画和织锦画中得到开展。
在古柏林织造工场织造地毯前的绘画预备阶段,用于歌剧院天顶画的拼地图,《夏加尔:醉心梦境意象的画家》插图。
事实上,这个方案极为巨大,耗去了他的悉数心力,这个方案刚开端施行,夏加尔从1957年起又投入了另一项浩大的绘画工程。他在著作顶用新的音色复述了他的日子意义,包含他的苦难和献身精力,他的感悟和先知视角,以及他的歌声和舞蹈。但这次订货是强制性的指令,正如夏加尔所说的那样是“天命”,他得依从别人、社会、修建风格和前史。这个“天命”要求他调集悉数身心力气,以求一同到达既逾越又不违拗,并呼叫出人在发明中的自在。
1957年,他首要承受了梅斯教堂彩绘玻璃画的订货。他生平首位次与彩绘玻璃打交道,面对着光,在最激烈的颜色照映下作业。他感触到哥特式修建的空间是如此深邃和生动,以致他的线条好像从方式的光辉中凸显出来,他的颜色使陈旧的颜色面目一新。在笔直的尖拱上,站立着诸族长和诸先知者,他们脚下的土地是钴蓝色和茜赤色的,而大卫则坐在由蓝、红、紫、黄交错而成的诗篇的窗棂上,唱着悦耳动听的歌。这种资料,对他来说很新颖,赋予他新的力气,他把这称作“护身符”,当人们知道爱它的时分,它就吐露了自己的心迹。
《夏加尔:醉心梦境意象的画家》插图。
1959年头,当梅斯教堂的首位扇彩绘玻璃窗没有竣工之际,夏加尔又接到了耶路撒冷彩绘玻璃画的订货,这项订货他是怀着巨大的热心承受下来的。新的难题发生了,由于依照传统,犹太人居住区是禁绝展示人物画的,所以他抛弃西方《圣经》中的大角色,而在《圣经》之国中感悟东方的启示,然后构思了《圣经》十二家族的系列画。他把色棱镜中悉数丰厚的颜色开展成为一种立异方式,然后使组画有了一种遍及的、纯粹的诗意。只需看看在这儿展出的这些草图和原稿,就可窥见夏加尔用何种庞大的规划和准确的反思来构筑一组如此永存的著作。
所以各方订货接连不断。夏加尔总是以他深邃的人道之爱和真挚的心声来加以挑选。1963年,他承受歌剧院天顶画订货,这对他是必定的成果,虽然他对自己是否天然生成酷爱音乐和舞蹈还有点忧虑。这对他更是一个良机,借此能够向协助他降生于艺术国际的人以及每天都在经过音乐启示他的创意并鼓舞他从事绘画发明的人,表明他的敬意和感谢。1964年,他用无限的精力完结了这幅献给法国的巨著,与此一同,他还表明晰那幅献给纽约联合国总部的彩绘玻璃画《平和》的崇高价值。在这幅画中,以赛亚被世人簇拥,默示未来爱将分配大地。同年,他还完结了梅斯大教堂的彩绘玻璃画《天堂》,这是天主爱全人类的金色颂歌。夏加尔还看到不久前为耶路撒冷议会大厦规划的三幅巨大织锦画开工织造。在那里,经过这一三折画的三幅画面,即《出埃及记》、《进入耶路撒冷》的高兴和《以赛亚的默示》的期望—在芸芸众生中出现出这个民族的三位巨人:摩西、大卫和穆罕默德。
1965年,夏加尔答应为纽约大都会歌剧院的前厅制作两幅巨型岩画,他又一次听到了音乐的呼唤。他的画笔为林肯中心广场所展示的壮美的空间书写了两幅黄色和赤色的交响曲,如音乐般响彻天宇,他美化了音乐的源泉,歌颂了音乐的凯旋。在这充溢热心、精力得到提高的崇高华章中,《音乐的源泉》上出现了飞翔在创意高处的、以俄耳甫斯和大卫的两层面孔出现的诗人形象,与此相照应,天使作为天主意旨的使者在赤色的荣光中高唱《音乐的凯旋》。
《夏加尔:醉心梦境意象的画家》插图。
看来世上没有任何事物能抑止他的宽厚和他发明性的功劳。继彩绘玻璃画之后,他开端从事镶嵌画,他心醉神迷地将其创意出现在另一种光的奇妙的闪耀中。在上天与俗人之间竖起了一垛生发心里启示的玻璃墙之后,他又怀着一种新的狂喜看到一座容纳着变化不断的天国生命的石墙挺拔在空中。1965年他完结了麦埃特基金会图书馆的镶嵌画后,耶路撒冷的议会大厅也铺上了织锦画地毯。随后在1966—1967年,继巴黎冬天花园的超卓装修和他在圣保罗自家的岩画之后,他又承受了为尼斯法学院的大厅规划一幅巨大的镶嵌画的使命,后者于1968年花了一年时刻告竣。这是《尤利西斯的信息》,一幅汹涌澎湃的史诗著作,表扬了古希腊英豪的巨大精力。经过此作,夏加尔对这位饱经险阻的英豪人物的献身精力表达了敬重之意。这时他现已在梅斯完结了一项早在十年前就开端的工程:在北侧耳堂的圆顶上装修彩绘采光玻璃,他制作了在蓝天上飘动的花束和鲜花。
尔后,夏加尔立刻着手构思苏黎世圣母马利亚教堂订货的一组新的彩绘玻璃画。这场所激起了他火一般的热心,这下他能够在那里尽心发明一个悉数五颜六色的空间。夏加尔投入作业,并于1970年完结。在祭坛又窄又高的罗马式尖拱上,画家提高先知以利、雅各之梦的使者以及天国耶路撒冷的使者们的形象,表达了一种精力提高的力气。总归,这是先知、天使、天国、圣母马利亚和耶稣这样一些带着他们的肉体和魂灵升天的人物。颜色本身在红、蓝、绿、黄和各种不同颜色的底色上以强有力的笔触闪现出了升腾飘举的力气,一同在这空间的中心部分凝聚了颜色的组合,而我觉得这正是画家心里的色谱。
夏加尔在兰斯为耶路撒冷哈达沙医疗中心制作彩绘玻璃画,《夏加尔:醉心梦境意象的画家》插图。
在这几年里,《圣经信息》美术馆的修建构架现已构成,能够接收这些于1967年前后画成的大幅组画了。所以画家及夫人瓦莲京娜把它们捐献给法国。在那儿,夏加尔的才调还促进他根究种种新的或许来使著作臻于精巧。1972年,他还发明了展览馆的前厅织锦画、先知以利的镶嵌画和照亮音乐厅的彩绘玻璃画《创世》。这些专为本馆构思的著作散发出一种深入的意义和感触。镶嵌画与修建物艳丽灿烂的采光奇特地结合起来,就像以利躺在柩车上相同承受着天火,并在安静如镜的水面上反射出黄道十二宫这世界时刻的节奏;而彩绘玻璃画则透过头六天蓝色的夜晚和第七天礼拜日的蓝光闪现了画家从生到死的发明成绩。夏加尔穿越时空持续构筑这精力大厦。但是就在画展开幕之际,兰斯大教堂的彩绘玻璃画也在教堂的中轴线上就位。在那里,在哥特式修建物的蓝色布景上,赫然出现出了亚伯拉罕和耶稣的巨大身影。《新旧约全书》中的许多人物,蒙上一层奥秘颜色,承受着视觉光辉,在犹太诸王和法国历代国王的系谱上闪现他们的身影和光辉。
夏加尔与夏尔·马克及其妻子在兰斯的工场里,《夏加尔:醉心梦境意象的画家》插图。
夏加尔的这一永存之作,由他的绘画和化学资料组成,将令人惊讶地延续下去。整部著作不落全部爱情和全部装修理念的俗套,体现的是他的魂灵、心灵和精力。他满怀期望去交流爱心,和他的著作一同永驻在一个为所有的人制作的场所。由此,我以为夏加尔正在完成他的愿望,而这种愿望正是本世纪的许多人所朝思暮想,但就其绝无仅有的广度和实际的深度又是永久无法到达的。画家之所以有这个愿望,是由于这是各国人民的愿望:看到描绘无法言传的事物的信息艺术,在城邦的中心树立他那座歌颂奥秘和爱的丰碑。
本文选自《夏加尔:醉心梦境意象的画家》,原为《马克·夏加尔,永存著作的草图和原稿》画展目录序文。已获得出版社授权刊发。
原文作者/夏尔·马克。
摘编/何也。
修改/张进。
导语校正/赵琳。